AGROSAVIA le apuesta a capacitaciones virtuales por contingencia nacional debido al covid-19

por con No hay comentarios CulturaNoticias
  • Con el propósito de comunicar temas de interés de ciencia, tecnología e innovación, AGROSAVIA dictará capacitaciones virtuales en vivo para todo el  público a través de la plataforma Teams, de Microsoft Office 365.

Con el fin de promover el uso de herramientas TIC en esta época de cuarentena nacional y de generar espacios de aprendizaje colectivo con nuestra comunidad, la Corporación colombiana de investigación agropecuaria – AGROSAVIA, ha decidido implementar espacios formativos liderados por nuestros investigadores, donde a través de charlas de 60 minutos exponen al publico en general temas de interés en esta coyuntura nacional. La programación contará con temas como el papel del cambio climático en la actualidad, la agricultura urbana como un reto para sembrar alimentos desde casa, incluso temas técnicos relacionados con el covid-19, entre otros.

Sin duda, la pandemia ocasionada por el virus SARS CoV2, mejor conocido como Coronavirus, en las últimas semanas se ha transformado en una coyuntura nacional que ha confinado en casa a muchas de las ramas de la economía, no solo a nivel nacional, sino que afecta a la humanidad entera.

Y es que, en estos momentos, el permanecer en nuestros hogares es la decisión más responsable que podemos tomar, sin embargo, no podemos dejar que el mundo se detenga durante el tiempo que tarde en estabilizarse la curva de contagio en el territorio nacional.

Por eso la Corporación ha potencializado el uso de herramientas tecnológicas de la información y la comunicación que hacen que nuestro mundo posea una inteligencia colectiva. “Estamos en una coyuntura mundial en donde las herramientas digitales son fundamentales para conectarnos, establecer diálogos y generar espacios colaborativos que permitan compartir conocimiento. Las capacitaciones virtuales no son nuevas, pero bajo estas condiciones se han potenciado y se proyectan como una de las mejores alternativas para seguir adelante y juntos seguir encontrando soluciones y respuestas,” comentó Luis Fernando Mayolo, jefe de la oficina de Comunicaciones de AGROSAVIA.

Estos eventos de formación gratuitos y libres están dirigidos a toda la comunidad, profesionales, estudiantes, amas de casa, y demás personas que buscan aprovechar su tiempo para generar un aprendizaje que no solo les permita distraerse en esta cuarentena nacional, sino que también capacitarse en temas y herramientas que a futuro ayuden a fortalecer sus espacios y labores diarias.

Para conocer sobre la programación de las capacitaciones, los invitamos a visitar nuestras redes sociales, en Facebook e Instagram nos encuentran como AGROSAVIA y en Twitter como @SomosAGROSAVIA.

El COVID-19 o la COVID-19

por con No hay comentarios Cultura

Durante la cuarentena hemos escuchado dos formas de nombrar la enfermedad, la gran pregunta es saber si es masculina o femenina la frase correcta a la hora de referirnos a este mal que agobia al planeta. ElCOVID-19 o laCOVID-19 ¿cuál es la diferencia?

La grafía recomendada para el nombre abreviado de la enfermedad por coronavirus es COVID-19, con mayúsculas, ya que se trata de la sigla inglesa de coronavirus disease, ‘enfermedad del coronavirus’. Dado que contiene el sustantivo enfermedad en su forma inglesa, su género es femenino (la COVID-19, mejor que el COVID-19).

La Organización Mundial de la Salud ha decidido llamar COVID-19 (acrónimo del inglés coronavirus disease) a la enfermedad causada por el coronavirus, y escribe esta denominación con mayúsculas y con un guion antes de los dos dígitos, en línea con códigos similares recogidos en la Clasificación Internacional de Enfermedades (ICD, por sus siglas en inglés).

La COVID-19 es la forma correcta de referirse al nombre de la enfermedad del coronavirus.

Hay que destacar que esta identificación se aplica a la enfermedad, no al virus, al que oficialmente el Comité Internacional de Taxonomía de Virus ha pasado a denominar SARS-CoV-2 (aunque es frecuente que se siga empleando el provisional 2019-nCoV).

En español la pronunciación mayoritaria es aguda (/kobíd/), mientras que en inglés es llana (/kóbid/).

No obstante, si en un texto general se desea lexicalizar esta denominación pasándola a minúsculas, lo adecuado es no dejar la inicial mayúscula porque se trata de un nombre común de enfermedad: covid-19. El guion forma parte del nombre establecido y nada impide conservarlo, pues, como explica la Ortografía académica, «en aquellas piezas léxicas constituidas por una combinación de segmentos de cifras y letras se han venido separando tradicionalmente dichos segmentos con guion».

No es adecuada la grafía Covid-19, en la que se mantiene la mayúscula inicial como si se tratara de un nombre propio. No obstante, el uso del masculino no se considera incorrecto.

El sustantivo coronavirus, sin guion ni espacio. Se escribe en una sola palabra, sin guion ni espacio intermedios y con inicial minúscula.

Epidemia y pandemia, diferencias: el primero se refiere a una enfermedad que se propaga por un país durante algún tiempo, mientras que el segundo es indicado cuando la enfermedad se extiende a otros países.

El término cuarentena, tal y como indica el Diccionario de la lengua española, es un ‘aislamiento preventivo al que se somete durante un período de tiempo, por razones sanitarias, a personas o animales’ de modo que no necesariamente implica un periodo de 40 días.

Chinofobia, mejor que sinofobia. Con el sentido de ‘aversión a los chinos y a la China’, resulta preferible el término chinofobia, frente a sinofobia, pues el elemento compositivo sino- se emplea para aludir al estudio de la lengua y a la cultura de la China.

Tomado de la Fundéu.es

II Convocatoria Nacional Ópera Prima

por con No hay comentarios Cultura

Panamericana Editorial abrió la II Convocatoria Nacional de Novela Inédita Ópera Prima, un certamen que tiene por objeto apoyar el proceso y publicación de la primera novela del participante.Se recibirán obras hasta el 31 de agosto de 2020. En ningún caso se recibirán obras después de esta fecha.

Desde sus inicios,Panamericana Editorial Ltda.ha sido la casa de los autores colombianos. Bajo esa directriz, hemos estado a la búsqueda de nuevas voces en el campo de la narrativa adulta, con el deseo de publicar obras inéditas bajo el selloÓpera Prima.

Invitamos a los escritores colombianos a presentar sus obras a laII Convocatoria Nacional Ópera Prima – Panamericana Editorial Ltda.No se trata de un premio, sino de una puerta abierta para la publicación de la primera novela de un autor inédito.

CONDICIONES

  1. Podrán presentar sus obras ciudadanos colombianos, mayores de edad, residentes o no en el país, que no hayan sido publicados en ediciones comerciales en este género. La obra debe ser una novela original e inédita, de tema libre, para público adulto que conste de un solo volumen. 
  2. La novela no tendrá un límite de cuartillas. 
  3. Los participantes deberán presentar tres (3) ejemplares impresos de su novela en tamaño carta, fuente Times New Roman de 12 puntos, a espacio doble, directamente en las oficinas de Panamericana Editorial Ltda., ubicadas en la ciudad de Bogotá, en la calle 12 N.º 34-20. 
  4. Los autores deberán presentarse con su nombre real e incluir en sobre adjunto todos sus datos de contacto y documento de identidad, junto con una breve biografía.
  5. La edición, publicación y distribución de la obra será responsabilidad de Panamericana Editorial, quien suscribirá un contrato de edición estándar con el autor que sea elegido por los evaluadores de las obras. 
  6. La novela elegida se publicará en 2021 y será presentada al público durante la Feria del Libro de Bogotá del mismo año. 
  7. Los manuscritos de las obras que no resulten seleccionadas no serán devueltos a sus autores.

FECHA DE CIERRE

Se recibirán obras hasta el 31 de agosto de 2020. En ningún caso se recibirán obras después de esta fecha.

EVALUACIÓN DE LAS OBRAS

Los manuscritos recibidos serán evaluados por expertos en el campo editorial y literario, quienes estarán encargadas de seleccionar una única obra que se presentará al público en el marco de laFILBo 2021.

undefined

El nombre del autor seleccionado y su novela se darán a conocer el 23 de octubre de 2020.

Mayor información enpanaedit@panamericana.com.co

El Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo te invita a disfrutar de los eventos más destacados de abr

por con No hay comentarios CulturaNoticias

El programa Teatro Digital del Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, en alianza con Bancolombia, retransmitirá un espectáculo cada jueves, a las 8:00 p.m., durante el mes de abril. Artistas como la mezzosoprano estadounidense Joyce DiDonato, la agrupación CCN2 – Centre Chorégraphique National de Grenoble, la ópera El barbero de Sevilla, una coproducción del Teatro Mayor con la Ópera de Colombia, y la Wiener Akademie de Suiza, interpretando la Sinfonía n.° 9 de Beethoven, estarán en la plataforma toda una semana.

El Teatro Digital es una iniciativa para democratizar la cultura de Bancolombia y el Teatro Mayor, que busca brindar acceso a la programación de artes escénicas más allá de la sala. De esta manera, el Teatro plantea nuevos escenarios para continuar con su oferta cultural. Desde el 2 hasta el 9 de abril, a las 8 p. m., por el perfil de Facebook del Teatro Mayor y en la página www.teatrodigital.org, se podrá ver el espectáculo En guerra y paz: armonía a través de la música con la mezzosoprano Joyce DiDonato y la orquesta italiana Il Pomo D’Oro, que estará disponible toda una semana.

Este recital lírico presenta arias de óperas de compositores barrocos como Händel, Leo, De Cavalieri, Purcell, Gesualdo y Pärt. La grabación de In War & Peace: Harmony Through Music, su nombre original en inglés, se realizó en el 2017 y recibió el premio a Mejor recital otorgado por Gramophone.

“Quizás es la cantante más potente de su generación”, así describió The New Yorker a Joyce DiDonato, quien ha ganado tres premios Grammy, en el 2012, el 2016 y el 2020.

Del 9 al 16 de abril, los espectadores podrán disfrutar de Celui qui tombe, un espectáculo de danza contemporánea protagonizado por seis artistas del CCN2-Centre Chorégraphique National de Grenoble, Francia. Este montaje consiste en desafiar las leyes de la gravedad al tratar de mantener el equilibrio sobre una imponente plataforma suspendida que choca, rueda, tambalea y se eleva.

Con la dirección de Yoann Bourgeois, los intérpretes cumplen con las exigencias físicas de su intrigante puesta en escena, con coreografías al ritmo de Beethoven y Frank Sinatra.

La programación continuará con El barbero de Sevilla, que se estrenó el año pasado y con la que se conmemoró el 25° aniversario del debut de Valeriano Lanchas en el rol de Don Bartolo, que lo llevó al Metropolitan Opera House. Esta coproducción del Teatro Mayor y la Ópera de Colombia presenta esta ópera bufa en dos actos del compositor Gioacchino Rossini, con libreto de Cesare Sterbini, inspirada en la comedia Le barbier de Séville ou La précaution inutile, de Beaumarchais.

La historia tiene como protagonista al Conde de Almaviva, quien busca conquistar el corazón de Rosina, que está bajo la tutoría del Doctor Bartolo. Fígaro, quien dice ser el barbero más importante de Sevilla, termina ayudando al Conde para conquistar a Rosina por medio de distintos disfraces. Estará disponible desde el 16 al 23 de abril.

Y, al finalizar el mes, del 23 al 30 de abril el público disfrutar de la célebre Sinfonía n.° 9 de Ludwig van Beethoven interpretada con instrumentos de la época por la orquesta Wiener Akademie, bajo la batuta del distinguido organista Martin Haselböck. El director austriaco creó en 1985 la agrupación, que desde su fundación ha recibido elogios internacionales por su inconfundible musicalidad, virtuosismo y energía. Esta retransmisión se realizará en el marco de la celebración de los 250 años de Beethoven, en la temporada Armonia SURA.

Además, el Teatro Mayor, como parte de OLA (Ópera Latinoamérica), red de teatros de ópera iberoamericanos, aportará sus transmisiones para llevar una oferta cultural digital al continente.

Teatro Digital: una entrada para todos

Teatro Digital, iniciativa social de Bancolombia y el Teatro Mayor, se puede sintonizar desde cualquier dispositivo conectado a Internet. Gracias al Teatro Digital, el público puede tener una experiencia de muy alta calidad en video y sonido a través una plataforma de streaming, que permite ajustar la calidad del video dependiendo del tipo de conexión con que cuente el espectador: desde HD hasta baja resolución.

Más información:

https://www.teatromayor.org/teatro-digital

Alcaldía de Bogotá

Consulte  nuestra página web

 www.teatromayor.org

Totó la Momposina y el Grupo Bahía – Un recorrido musical por Colombia a través de Teatro Digital

por con No hay comentarios CulturaEntretenimiento

El programa Teatro Digital del Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, en alianza con Bancolombia, emitirá el espectáculo Ojo de agua, un recorrido por las músicas del Caribe y el Pacífico colombiano, que estará disponible desde el 26 marzo a las 8 p. m. hasta el 2 de abril. Esta coproducción del Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo con el sello independiente Acento Mestizo cuenta con la participación de la leyenda musical Totó la Momposina junto al Grupo Bahía, que al frente tendrá al gran intérprete de la marimba de chonta Hugo Candelario.Consulte un nuevo espectáculo cada jueves.

El Teatro Digital es una iniciativa para democratizar la cultura de Bancolombia y el Teatro Mayor, que busca brindar acceso a la programación de artes escénicas más allá de la sala. De esta manera, el Teatro plantea nuevos escenarios para continuar con su oferta cultural. Desde el 26 de marzo, a las 8 p. m., por el perfil de Facebook del Teatro Mayor y en la página www.teatrodigital.org,  se podrá ver el espectáculo Ojo de agua.

Este concierto, una coproducción con el sello independiente Acento Mestizo, hace parte de un proyecto discográfico que nació en 2016 y que recopila a los artistas más representativos de la música tradicional colombiana. Este homenaje a la diversidad cultural del país invita al público a disfrutar de un viaje musical, comenzando con Totó la Momposina, quien encarna ese lugar fértil donde la cultura africana, la cultura indígena y la tradición europea se mezclan para crear una propuesta musical única y cargada de tradición e historia.

Junto a ella estará Hugo Candelario, gran cantante, compositor, arreglista e intérprete de la marimba de chonta, que estará al frente del Grupo Bahía, representante de la música del Pacífico sur. El concierto contará con éxitos como Prende la vela, Colombia tierra querida y La paloma.

El Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, durante este tiempo de emergencia sanitaria, ampliará la oferta de Teatro Digital. En esta plataforma se transmiten algunos de los mejores espectáculos nacionales e internacionales de su programación, a la que se puede acceder de forma gratuita desde cualquier dispositivo conectado a internet y que durante este periodo transmitirá un nuevo espectáculo cada jueves.  

Además, el Teatro Mayor, como parte de OLA (Ópera Latinoamérica), red de teatros de ópera iberoamericanos, aportará sus transmisiones para llevar una oferta cultural digital al continente. 

Luego de Ojo de agua, Teatro Digital www.teatrodigital.org transmitirá el espectáculo de la mezzosoprano Joyce DiDonato En guerra y paz: armonía a través de la música (desde el 2 de abril, a las 8 p. m., hasta el 9 del mismo mes), con la participación de al ensamble italiano Il Pomo D’Oro.

Teatro Digital: una entrada para todos

Teatro Digital, iniciativa social de Bancolombia y el Teatro Mayor, se puede sintonizar desde cualquier dispositivo conectado a Internet. Gracias al Teatro Digital, el público puede tener una experiencia de muy alta calidad en video y sonido a través una plataforma de streaming, que permite ajustar la calidad del video dependiendo del tipo de conexión con que cuente el espectador: desde HD hasta baja resolución.

Más información: https://www.teatromayor.org/teatro-digital

https://www.teatromayor.org/tras-bambalinas/toto-la-momposina-la-voz-del-caribe-colombiana-poderfemeninoenelteatromayor-3466

Alcaldía de Bogotá
Consulte  nuestra página web www.teatromayor.org

El pianista Jorge Luis Prats abre la programación del Teatro Colsubsidio

por con No hay comentarios CulturaEntretenimientoMúsica

  • El telón del 2020 se abre con la presentación del cubano Jorge Luis Prats, encargado de darle comienzo a la programación este sábado 7 de marzo.
  • Este año el Teatro Colsubsidio trae nuevamente su Serie Internacional de Grandes Pianistas, con tres intérpretes de amplia trayectoria que incluirán piezas de Beethoven en su repertorio a propósito de la celebración de sus 250 años de nacimiento.
  • Entradas disponibles en Primera Fila.
  • Disponible para entrevistas telefónicas y presenciales esta semana.

fecha: Sábado, 7 de marzo

JORGE LUIS PRATS (CU)

Si hay alguna manera de interpretar música clásica con un toque latino, es la forma en la que el cubano Jorge Luis Prats lo hace. En su sello personal predomina la naturalidad y la forma de entender a compositores clásicos como Bach, Chopin, Schubert y al homenajeado Beethoven a través de los sones y boleros de su país natal, lo que lo hace superar cualquier estereotipo. Fue director artístico de la Orquesta Sinfónica Nacional de Cuba, merecedor en 1984 de la medalla Félix Varela, máximo galardón cultural de su país, y del primer premio del prestigioso concurso de piano Marguerite Long-Jacques Thibaud en París. El New York Times lo describe como “un hombre con la capacidad de expresar toda la gama de sentimientos a través del piano”.

Históricamente, la audiencia colombiana ha recibido de forma muy cálida las presentaciones de Prats, y en esta oportunidad seguramente lo volverán a aplaudir cuando presente cuatro piezas de la Suite Iberia de Isaac Albéniz, así como la Sonata No. 8 en La Mayor, Opus 101 de Beethoven dentro de su repertorio.

SOBRE LA SERIE

Durante doce años, el Teatro Colsubsidio ha presentado a talentosos intérpretes en su Serie de Grandes Pianistas y, en 2020, reúne a tres artistas clásicos de diversas latitudes que permitirán a la audiencia disfrutar de tres estilos, repertorios y formas de interpretar este instrumento. La Serie abrirá con el reconocido cubano Jorge Luis Prats el 7 de marzo, continuará con la joven pero mundialmente conocida Daniela Liebman el 14 de marzo y cerrará con Jan Lisiecki, aclamado por la crítica global, el 28 de marzo. Serán tres sábados de marzo en los que los músicos invitados, además de un variado repertorio, recordarán a Beethoven en los 250 años de su natalicio.

Las tres presentaciones contrastarán por el momento en el cual se encuentran las carreras de los instrumentistas: Prats es un pianista maduro, que ha ganado reconocimiento por su dominio de repertorios variados, desde piezas clásicas europeas hasta composiciones cubanas del siglo XIX, en sus 42 años de trayectoria; Liebman, a punto de cumplir su mayoría de edad, demuestra la visión fresca y la maestría que ha conseguido al estar con su piano frente a un público desde los siete años; y para el gran cierre está Lisiecki, la estrella en ascenso del prestigioso sello discográfico Deutsche Grammophon y una novedad para la audiencia colombiana, quien realiza un centenar de conciertos al año con las más prestigiosas orquestas y directores, entre otros en la sala principal del Carnegie Hall.

Para mayor información:

Teatro Colsubsidio Roberto Arias Pérez
Calle 26 # 25 – 40
www.teatrocolsubsidio.com

MINTIC y RTVC presentan en el FICCI el Mercado de coproducción Señal Colombia 2011-2019

por con No hay comentarios CulturaFicci

En el marco del FICCI 60 e, el Ministerio de Tecnologías de la Información y Comunicaciones, MINTIC y RTVC Sistema de Medio Públicas presentan en el espacio de Networking RTVC, el Mercado de coproducción Señal Colombia 2011-2019. La cita es hoy 13 de marzo, en el Patio del Centro de Cooperación Española.

Entre las cifras que arroja este proceso de casi una década, se han destacado los siguientes:

1. Se han presentado al mercado 1.189 proyectos.
2. Se han contratado 162 proyectos, entre series de animación, documentales y otros documentales unitarios e interactivos.
3. El valor de lo contratado en la producción de todos los proyectos alcanza la cifra de U$ 48 millones de dólares, de los cuales RTVC, a través de Señal Colombia, ha aportado U$ 13 millones de dólares.

4. Los proyectos han tenido un alcance de visibilidad de 34 países.
5. Desde el 2011 nuestro canal Señal Colombia ha tenido un total de 312 premios, reconocimientos y participaciones con sus coproducciones, resultado del Mercado de Coproducción.
6. Más de 150 productoras de han vinculado para sacar adelante sus proyectos. RTVC motiva la participación incluyente de la industria nacional y es motor de la economía naranja.

Dentro del Marco del FICCI, MINTIC y RTVC apoyan la convención de la Industria Audiovisual NIDO y la transmisión de los Premios India Catalina.

Michael Douglas homenajeado en el prelanzamiento del FICCI60

por con No hay comentarios Agregar un título a la páginaCulturaFicci

“

“Es un honor recibir este reconocimiento y más cuando el Festival Internacional de Cine de Cartagena está cumpliendo 60 años. Sé el mérito que tiene sacar adelante un festival por un periodo de tiempo tan largo”. Con estas palabras agradeció Michael Douglas la entrega de la India Catalina que el FICCI60 le hizo al reconocido actor y productor norteamericano quien cumple 50 años de trayectoria artística.
En reconocimiento a toda una vida en torno al cine y a su inquebrantable posición humanista, el FICCI ha querido celebrar en el prelanzamiento de su 60 aniversario, la inspiración que Michael Douglas representa para varias generaciones de actores, productores y cineastas del país y de la región.

El emotivo acto de la mañana del 5 de marzo quedará para siempre grabado en la memoria de todos los asistentes. Fue una breve pero intensa ceremonia en la que Michael Douglas recibió de la mano de Hernán Piñeres, presidente de la Junta Directiva del FICCI, una bellísima India Catalina de plata en filigrana artesanalmente labrada por las hermanas Herrera, herederas de la tradición familiar orfebre de Mompox. Es la primera vez que en su historia el FICCI entrega una estatuilla de estas características.

“Como Festival de cine está en el ADN del FICCI reconocer y agradecer a las figuras del mundo del cine que han aportado no sólo desde su oficio dentro de la industria, sino muy especialmente a aquellos que son también un ejemplo de vida”, aseguró Felipe Aljure, director artístico del festival. Y en este sentido Michael Douglas, quien lamentó profundamente no poder permanecer en Cartagena para la semana del Festival, es un referente de humanismo en medio de esta Deriva Cósmica.

“De un Coronel a un Príncipe”: Juan Carlos Coronel en el Teatro Colsubsidio

por con No hay comentarios CulturaMúsica
  • De un Coronel a un Príncipe, el homenaje de Juan Carlos Coronel al gran José José, estará en el Teatro Colsubsidio el 13 de marzo.
  • El mismo Príncipe de la Canción elogió este espectáculo en vida.
  • Boletería disponible en Primera Fila.

“De un Coronel a un Príncipe” es el homenaje de uno de los mejores vocalistas que tiene Colombia, Juan Carlos Coronel, a su ídolo, maestro y amigo, José José, quien tuvo la oportunidad de ver y celebrar el espectáculo en vida. El disco homónimo fue lanzado originalmente en 2012, e incluye 13 canciones del repertorio de los más de 35 álbumes que grabó el mexicano.

El intérprete cartagenero empezó su carrera muy joven: desde los 6 años ha estado cantando con orquestas, y a los 11 hizo su debut profesional. Años después, tendría su primera gran oportunidad al cantar con Fruko y sus Tesos como reemplazo de Joe Arroyo. Desde entonces su carrera ha estado llena de éxitos y de renovaciones. La canción que lo catapultó a la fama fue Patacón Pisao, de 1984. Sin embargo, decidió explorar géneros diferentes de sus raíces en la música tropical: es así como en este momento de su carrera puede decir que ha cantado salsa, boleros, baladas y hasta música andina. En 2005, toda una nueva generación de colombianos conoció a Coronel a través de su participación como juez de El Factor X y, en los últimos años, ha continuado con su producción discográfica con trabajos entre los que se encuentra una colección de canciones de Frank Sinatra cantadas en español. Este camaleón de la música, después de 16 álbumes lanzados, vuelve a Colombia con este sentido homenaje a su héroe musical, tan solo meses después de su muerte.

Su relación con José José estaba destinada a ser. Fue la canción de una telenovela la que le presentó al cantante mexicano que se convertiría casi en una obsesión para él. A los 12 años se sabía todas sus canciones y nunca dejaría de encantarle su voz y su interpretación. Lo considera su maestro, pues dice que fue él quien le enseñó a cantar en casa, en aquellas épocas en las que su madre ponía los discos del Príncipe de la Canción. Muchos años más tarde, después de lograr el éxito musical al que llegó, Coronel tuvo la oportunidad de conocer a su héroe en persona, y pudo incluso hacerse amigo de él. “Yo tenía una amistad muy linda con él”, recuerda. “De un Coronel a un Príncipe” nació de una motivación personal de hacerle un tributo a quien se convirtió en su maestro, de compartir con sus seguidores las canciones que ha cantado durante toda su vida, y que lo inspiraron a dedicarse a la música. Después del éxito del trabajo discográfico, que recibió discos de platino en Estados Unidos, Puerto Rico y Colombia, Coronel llevó el homenaje a un show en vivo, que a su vez fue inmortalizado en formato de DVD.

Es este mismo espectáculo, el que surgió del amor y admiración de un gran cantante por otro, el que estará en el Teatro Colsubsidio este 13 de marzo. Será una noche en la que los seguidores de Coronel, los de José José y los amantes de la música disfrutarán de un espectáculo inigualable, lleno de la pasión de un hombre que quiere seguir el legado de su ídolo, de quien es, para él, “el intérprete hispanoparlante más grande que ha producido la tierra y que nos ha influenciado a todos”.

Para mayor información:

Teatro Colsubsidio Roberto Arias Pérez

Calle 26 # 25 – 40

www.teatrocolsubsidio.com

MINA DE SAL DE NEMOCÓN 2020

por con No hay comentarios ColombiaCulturaTurismo

La mágica Mina de sal de Nemocón se roba la atención en la vitrina turística ANATO 2020.

Con un acto protocolario se dió apertura al evento más importante de turismo en Latinoamérica celebrado en Corferias. La participación de diversos destinos nacionales e internacionales hacen de la feria un importante espacio para construir alianzas que fortalecen el turismo de una manera efectiva.

El municipio de Nemocón hizo presencia en este importante evento con una pequeña muestra de su principal atractivo turístico, la Mina de Sal. Importantes visitas como la del presidente de la República Iván Duque, El Gobernador de Cundinamarca Nicolás García, figuras del gobierno nacional y departamental, la artista Maía, actores de la farándula colombiana como Diego Camacho , Victor Hugo Ruiz , Santiago Bejarano , Marta Nieto , Cristian Madrigal , Chalmy , Carlos y Elvira Ramírez , Luis Fuquen , Milady Dau , James Vargas , José Lombana, Ana Jaraba entre otros , la empresaria y modelo Belky Arizala, y medios de comunicación nacionales e internacionales fueron recibid

Rodríguez, acompañado de la Gerente de la Mina de Sal Nidya Rodríguez y la Subgerente Erika Chíquiza.

El stand de este importante atractivo no sólo se llevó la atención de los asistentes, también fue un escenario donde se lograron alianzas importantes que beneficiarán al turismo del municipio e impulsará el crecimiento y desarrollo comercial del mismo.

Este es un destino recomendado para visitar en esta Semana Santa, una amplia oferta gastronómica, artesanal, ecológica, cultural y turística los espera a tan solo una hora al norte de la Capital de la República.