Royals se confiesa y reflexiona con’Noise’

‘Noise’ es una canción que habla de los errores cometidos en una relación amorosa y cómo los recuerdos pueden afectar las emociones en una etapa en donde sentimientos están a flor de piel

Royals es una banda de rock colombiana formada en 2017 que mezcla elementos del pop actual para mantener relevante su propuesta influenciada por el post-hardcore y el nu metal con el fin de enviar, a través de sus canciones, mensajes frescos e innovadores. Está integrada por Carlos Calderón en la voz, Steve Pardo y Alejo Veloza en las guitarras, Juan Felipe Jaramillo en el bajo y César Gamba en la batería.

La intención de su propuesta musical es expresar todos los problemas del ser que podrían modificar su psicología. Creen que el autoconocimiento es factor determinante del cambio para lidiar con los problemas del día a día y en el rock como el mejor mensajero para dejarlo claro.

“No pretendemos sacar a las personas de la tristeza, más bien que sepan entenderse en medio de ella”, afirma Carlos.

‘Noise’ es su nuevo lanzamiento, una canción que habla de los errores cometidos en una relación amorosa y cómo los recuerdos pueden afectar las emociones en una etapa en donde sentimientos están a flor de piel. La canción fusiona elementos del pop y el indie sin perder la esencia rock.

“Todos hemos tenido que pasar por situaciones de duelo en muchos sentidos. En ‘Noise’ experimentamos a través de una confesión todas aquellas memorias que nos hicieron sentir distintos en algún sentido con ese alguien que ya no está”, agrega la banda.

“En una especie de sátira, buscamos que el sonido de esta canción incorporara elementos del pop y del indie, que se sintiera en un tono más alegre, pero sin perder la esencia de lo que somos. Experimentamos la idea de hacer una canción pop con la visión rock que hemos tenido desde que empezamos el proyecto”, cuenta el grupo.

El video concepto de ‘Noise’ es una experiencia de colores con el que Royals pretende ilustrar las emociones más intensas de sus integrantes.

“Es una explosión de pensamientos que jamás deja de cambiar y sabemos que todos tenemos ese recuerdo capaz de desestabilizarnos hasta en los mejores días”, enfatiza Royals.Después de una larga espera, Royals ha desarrollado un circuito de conciertos en Bogotá como preámbulo a su primer tour por México en agosto de 2022.

Las fechas de la gira de conciertos en Bogotá son: septiembre 23 en Café León, octubre 23 en The Music Hall, 28 de noviembre en Canterbury Café Bar, 18 de diciembre en Jail House Rock, 19 de febrero en Jackass Rock Bar, 19 de marzo en Paranoid Rock y 2 de abril en Inside.

“El rock ha dejado de ser referente en Latinoamérica en las últimas dos décadas y los sonidos que aún existen en el género se aferran a características del pasado que ya no motivan a la juventud ni a nuevas audiencias. Royals intenta mostrar un sonido nuevo sin cerrarse a las posibilidades de experimentación con referentes más contemporáneos, abordando temas con los que la juventud actual empatiza y se relaciona a diferencia del rock tradicional”, concluye la banda.

Escucha ‘Noise’ de Royals

Doctor Krápula será parte del Miami Beach Reggae Fest

La banda de rock mestizo representará a nuestro país en este festival que se realizará en el North Beach Bandshell de Miami este 11 de septiembre.

Doctor Krápula se suma a Fidel Nadal de Argentina y Bachaco de Venezuela en una fiesta con sabor latino que se convertirá en una ‘Celebración de Paz y Amor’ para todas las edades.

Las puertas del Miami Beach Reggae Fest se abrirán a las 4:20 pm con música de DJ Alesouljah y el show empieza a las 5:00 pm. El aforo será demil personas por lo que los organizadores recomiendan comprar las entradas previamente para garantizar disponibilidad.Recientemente la banda presentó en plataformas de streaming ‘Mala Fama’ un canto de unión latinoamericano que clama por el reconocimiento del inmenso valor cultural y ancestral de nuestro pueblos.

La canción que hará parte de la ‘Edición Deluxe de Calle Caliente’ une a la banda colombiana Doctor Krápula con la agrupación brasileña Francisco, el Hombre y resalta las características positivas de la identidad latina que ha sido manchada por la mala imagen que venden los medios, la promoción del narcotráfico y la mal llamada “Malicia Indígena” que supuestamente nos caracteriza.

RESORT TRAVEL CLUB INCURSIONA EN LA FERIA DEL HOGAR

Resort Travel Club S.A.S. es una oficina de representación turística avalada por el Registro Nacional de Turismo, que se encarga de la planificación y desarrollo de diferentes actividades en pro de brindar a sus afiliados una experiencia completa, encargándose de orientar y asesorar los viajes de manera personalizada queriendo hacer de ellos una experiencia completa. y marcando la diferencia en el sector turístico. Para dar cumplimiento a lo propuesto cuentan con importantes operadores a nivel nacional e internacional quienes ayudan a eliminar el sobre costo del mercado al momento de vacacionar.

Es importante resaltar que Resort Travel Club hace la diferencia mejorando, motivando y activando la cultura vacacional de las familias Colombianas; a partir de procesos certificados por entidades competentes; es así como garantizamos a nuestros clientes, excelentes precios y servicios con el mejor respaldo.

Con más de 40 años, la Feria del Hogar es el referente de exposición y posicionamiento más grande para marcas y emprendimientos en el país, siendo uno de los eventos más queridos y apetecidos por las familias colombianas avala a Resort Travel Club impactando mediante sus procesos de apertura comercial, las últimas novedades, productos y servicios de la gran diversidad con la que contamos en la oferta turística.

El sector turístico gran motor de desarrollo de la economía, tiene el potencial para mejorar la calidad de vida de las personas, es por esto que del 2 al 19 de septiembre del 2021 siendo expositores en la feria del hogar en el pabellón 3, queremos promover buenas prácticas para mejorar las experiencias de las familias colombianas y extranjeros que nos vistan.

“Nos llena de esperanza y optimismo estar presentes en esta edición como el escenario ideal para reafirmar nuestro compromiso con la reactivación económica, segura y sostenible del sector turístico colombiano”.

Instagram: @resorttravelclub

Facebook: Resort Travel Club

https://resorttravelclub.com.co/

ALLISON NUNES EL DJ BRASILEÑO QUE LLEVA EN ALTO EL NOMBRE DE SU PAÍS A NIVEL MUNDIAL

Allison comenzó su carrera en el 2013, pero su pasión y conexión con la música nació desde su infancia, esto lo ha llevado a tener un importante reconocimiento a nivel mundial y tener una gran acogida entre el público de innumerables países.

Allison se ha presentado en los principales Clubes y festivales de Brasil. Internacionalmente ha tenido presentaciones en países como España, Inglaterra, Francia, México, Panamá, Ecuador, Costa Rica, Argentina, Chile, Estados Unidos

y Colombia, país donde ha tenido más de 50 Shows siendo uno de los Djs Brasileros con mayor número de presentaciones en este país.

Actualmente es residente de sellos como Fresh, Bubu (SP), Industry Medellin (Colombia) y Freedom Festival Maspalomas (España). En su recorrido como DJ, Allison ha recopilado varias presentaciones con importantes sellos internaciones como lo son Papa Party de Eliad Cohen(Cartagena), Xlsior (Rio de Janeiro), We Party Sandia (H&H Bahia), Supermartxé (BH y SP).

En el año 2015 se presentó en las principales fiestas del club The Week. Durante 5 años fue residente del grupo SF. En 2016 realizó su debut en el festival Hell & Heaven en su edición extra en Trancoso, desde esa fecha hasta la actual, Allison Nunes ha participado en todas las ediciones de este festival. También es uno de los artistas frecuentes en las principales fiestas del grupo de Rosane Amaral.

Allison ya estuvo compartiendo escenario en grandes festivales con importantes nombres de la música como Offer Nissim, Abel, Ralphi Rosário, Chris Cox, Yinon Yahel, Javi Reina, Sagi Kariv, Taito Tikaro, Maya Simantov, Pablo Vittar, entre otros.

Su estilo musical es variado, transitando por el House, Club, Tribal, Tech y manteniendo la influencia del real House Music. Para Allison la conexión entre el público y el DJ es fundamental. Sus sets son siempre diferentes e imprevisibles, Allison busca sentir la energía de la pista antes de entrar a la cabina. Cada beat proviene del corazón.

Allison lleva en alto el nombre de su país a nivel mundial y se posiciona hoy en día como uno de los más grandes dj’s brasileños internacionalmente.

https://www.instagram.com/djallisonnunes/

https://open.spotify.com/artist/68VHlLOvlIFCwkHE39onfg?si=xRtVCA9USBWm6qRm_sTYzA&nd=1

https://soundcloud.com/djallisonnunes

Mereseft lanza ‘Imagino’, una canción alegre y nostálgica

Mereseft es un proyecto de indie hip hop alternativo lleno de versatilidad, creatividad e innovación.

Escucha ‘Imagino’Santiago Rincón es un artista colombiano encargado de darle vida a Mereseft, un proyecto musical, solista de live looping, show caracterizado por el multi-instrumentista, quien va grabando y tocando instrumento por instrumento durante sus canciones. De esta forma, arma y crea su propuesta de indie hip hop alternativo.

Mereseft o el “simple suspiro”, traducción del frisón occidental de la provincia de Frisia, donde hoy sería el norte de Holanda, nace en 2018 bajo una influencia musical que abarca sonidos de urban beats, indie, hip hop, house, y pop, logrando un sonido fresco e innovador.

El proyecto está influenciado principalmente por el formato de FKJ y Tash Sultana, cuyas propuestas solistas arman su música en vivo por medio de loops o fragmentos de grabaciones de cada instrumento con el fin de ir armando en vivo cada canción.

Mereseft expresa y habla con libertad en cada una de sus canciones, expresando sus pensamientos, deseos, sueños y gustos sin alguna vergüenza o incomodidad. Le canta a la vida cotidiana y al poder ser quien es sin esconderse.

‘Imagino’ es su nuevo lanzamiento, una canción que inició como inspiración durante una relación con una musa, pero terminó convirtiéndose en una carta al cariño de las personas que rodean a Mereseft. Amigos, familia, vivos, muertos, recuerdos y memorias se hicieron canción en una tarde imaginando los bellos momentos con este círculo de hermanos que lo rodean. Es una alegría nostálgica.

“La canción surgió de querer hacer una canción al estilo del artista Cardellino, pero manteniendo el sonido característico de las guitarras de Mereseft, y la voz entre melodía y rapeo”, comenta el artista.

“Es una canción para estar tranquilo o para escuchar en momentos de tranquilidad, de gratitud con sigo mismo, con la vida. Es perfecta en momentos de iniciar con calma la semana o de buscar espacios al aire libre, buscando tranquilidad”, agrega.

‘Imagino’ hace parte del álbum ‘Imaginando’ el cual se concibe como una expresión de lo vivido por Mereseft durante el encierro causado por la pandemia del Covid-19. Estará conformado por 13 canciones y su fecha estimada de salida es para 2022.

Escucha ‘Imagino’ de Mereseft

LIKA NOVA presenta “YA NO FUNCIONÓ”

Ya No Funcionó” es el segundo sencillo de Lika Nova en el 2021 antes del lanzamiento de su nuevo EP para el 2021. Esta canción continúa con el proceso de transición desde los sonidos más alternativos de su segundo álbum “No Hay Mal Que Dure Una Vida” a sonidos más maduros y únicos, utilizando sonidos felices para momentos tristes, donde los coros y la pared de sonido creada por las guitarras y los sintetizadores son los protagonistas.

Ya No Funcionó” habla de esas situaciones donde no hay más por hacer sino continuar con nuestras vidas y vivir con las consecuencias de lo sucedido. Es una canción para bailar y cantar a grito herido. Frases como “pensando en lo que pudo ser”, “no puedes continuar diciéndome lo siento” remarcan la temática del nuevo sencillo, una balada rítmica con el sonido electrónico, fresco y muy honesto que siempre los ha caracterizado.

Su sonido ha logrado posicionarse #1 en el Radiónica Top 25 y hacen parte de la programación de las principales emisoras nacionales como Radioacktiva. Han compartido escenario con artistas nacionales e internacionales, entre los que destacan: The Neighbourhood, Camilo Séptimo, Diamante Eléctrico, Trending Tropics,además de presentarse en festivales como Día de Rock Colombia, Festival Hermoso Ruido y Rock Al Parque.

Lika Nova es una banda de rock/pop alternativo formada en 2015 en la ciudad de Bogotá. Su propuesta busca sumergir a los oyentes a un viaje sonoro y multisensorial, influenciado por el synth pop y el indie rock. El sonido de Lika Nova busca ser versátil, innovador y refrescante, sin encasillarse en alguna categoría.

LIKA NOVA SE PRESENTA EN VIVO EN EL BOOM BOGOTÁ MUSIC MARKET (SHOWCASE OFICIAL).

Lugar: Teatro El Parque – Carrera 5 nro. 36-05
Fecha: 09 de septiembre 2021

Disfrute del viaje sonoro que propone esta agrupación de rock/pop alternativo, que se ha consolidado como una de las bandas emergentes más relevantes del circuito artístico en Latinoamérica. Ha tenido la fortuna de compartir escenario con The Neighbourhood, Allison, División Minúscula, Caramelos de Cianuro, entre otros.

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“YA NO FUNCIONÓ”

Regresan las noches de ‘La Negra’

Ha pasado más de un año desde que ‘La Negra’ cerró sus puertas a los capitalinos por motivo de la pandemia. Pero, este 10 de septiembre el bar con más sabrosura de Chapinero regresa al ruedo.

Con las energías recargadas, un espacio renovado y adaptado a los nuevos protocolos de bioseguridad vuelve ‘La Negra’, ofreciendo un sistema reforzado de ventilación y extracción de aire.

Los encargados de bautizar este renacer serán Dawer X Damper, un dueto caleño que está dando mucho de qué hablar por su propuesta musical llena de flow y estilo.La fiesta está garantizada y La Negra está que se baila! Reserva AquíLa Negra es la casa de todas las personas que quieren salir del frio capitalino y sumergirse en los sabores y sonidos tropicales de las costas pacificas y caribeñas.

En esta casa se baila y se goza los viernes y sábados desde las 8:00 pm a las 3:00 am.

El regreso de ‘La Negra’ será el viernes 10 de septiembre en la Cra 7 #47-63.La historia de ‘La Negra’La Negra llegó en 2014 a la capital colombiana ofreciendo en Chapinero un espacio dedicado a la fiesta y la diversión.

Celebra la afrocolombianidad y es anfitriona de grandes músicos colombianos que se han presentado en su tarima como Petrona Martínez, Los Gaiteros de San Jacinto, Gualajo, Profetas, Charles King, Kevin Flores, entre otros.La selección musical de los Djs residentes de ‘La Negra’ seduce al público con un repertorio cargado de champeta, dancehall, dembow, reggaetón, cumbia, “chucu chucu”, merengue y por supuesto folclor colombiano.

Este lugar que reúne los sonidos, estética y ambiente del litoral caribe y pacífico colombiano, se ha convertido en un refugio para todas las personas que buscan salir de la rutina y el frio bogotano y conectarse con la calidez del baile y el encuentro cultural.

Desde sus comienzos, La Negra ha abierto sus puertas a todo aquel que quiera pasar una buena noche de fiesta, sin discriminar raza, color de piel, género, orientación sexual, estrato ni nacionalidad.

Invers lanza ‘Escarlata’

La banda colombiana fusiona en ‘Escarlata’ sonidos de rock, post-hardcore y trap.

Después de sus lanzamientos ‘Velas’ y ‘Apareces’, la banda colombiana de rock alternativo Invers regresa con ‘Escarlata’, su nuevo sencillo, y con novedades en su carrera como la creación de las playlist ‘Apariciones Colombianas’ y ‘Destellos Latinos’ hechas con el propósito de difundir lanzamientos recientes de bandas de rock colombianas y latinoamericanas. Adicionalmente, el grupo obtuvo un patrocinio con las marcas Gama Drumstick y Cóndor Drums y da a conocer el evento debut en vivo en Café León el próximo 23 de septiembre.

‘Escarlata’ es una canción que nace de un recuerdo memorable entre dos personas en donde se describe una sensación inexplicable de euforia y satisfacción, aquella que no se vuelve a repetir dos veces en la vida. Invers explora sonidos fusión entre trap, rock alternativo con tintes de post-hardcore y, así mismo, sintetizadores a lo largo de la canción.

“‘Escarlata’ se lanza con un video concept que expresa un recuerdo a través de una metáfora con un diamante que brilla en el transcurso del clip junto al predominante color rojo escarlata, demostrando la sensación de euforia vivida durante aquel instante”, comenta la banda.

“También se evidencia la firma incrustada en el diamante simbolizando una huella permanente que deja una persona dentro de un recuerdo invaluable y, así mismo, este objeto se mueve sobre una tela, reflejando la atracción constante que existe entre una dimensión natural y como ésta destella realidades alternativas que se crean a partir de un momento único entre dos personas”, agrega.

‘Escarlata’ fue producida, grabada, mezclada y masterizada por Ricardo Gonzáles en Owl Sound Recordings. La producción y grabación de voces estuvo a cargo de Andrés Felipe Gómez. La canción estará incluida en el EP debut de Invers que espera ser lanzado a mediados de diciembre de 2021. De igual manera, la banda sigue trabajando en nuevo material de estudio para 2022.Invers tendrá su debut oficial en vivo el próximo jueves 23 de septiembre en Bogotá en Café León (Calle 85 #11-53. Paseo el Faro, local 3) a partir de las 7:00 p.m. El evento tendrá la participación de la banda bogotana invitada Royals. La boletería se puede adquirir a través de las redes sociales de Invers hasta un día antes del concierto en $14.000 y en taquilla únicamente el día del evento a $20.000. El aforo está sujeto a las políticas de bioseguridad vigentes.

Actualmente, la banda se encuentra patrocinada por la marca de baquetas y accesorios de batería Gama Drumstick y también por la marca de redoblantes Cóndor Drums, ambas fundadas por el baterista colombiano Dave Gamarra.Previo a ‘Escarlata’, Invers presentó ‘Apareces’, sencillo que llegó a 5.600 oyentes mensuales en Spotify y 5.300 streams en la canción.

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ÄSTRA, revela el lyric video de “ENERGIZER HUNNY”

EL DÚO DE ALT-ROCK RADICADO EN LOS ÁNGELES REVELA EL LYRIC VIDEO DE “ENERGIZER HUNNY”

Prometiendo golpear fuerte con una fuerza sónica nunca antes escuchada, el duo de alt-rock
radicado en Los Ángeles, ÄSTRA, nos recuerdan que en un mercado inundado por diferentes estilos y géneros, la música es el lenguaje universal.

Tras una colaboración decisiva al lado del emblemático icono español Bunbury, el dúo de rock alternativo ÄSTRA, con sede en Los Ángeles, nos invita a soltarnos y a alistarnos para rockear con su contagioso tema “Energizer Hunny“, en el que participa Zack Adams como vocalista invitado.

Con un mensaje positivo de energizarse con lo que se te ocurra y cómo te sientas al respecto, el tema ha ganado recientemente el apoyo y el impulso a través de las plataformas digitales de streaming y ahora vendrá acompañado de un escalofriante lyric video, producido por Josué Bessolo y Tomás Suárez.

El concepto del vídeo fue concebido por la banda y es deliberadamente sencillo y lúdico: surgió de una broma interna sobre cómo esos adorables personajes que se ven en las fiestas infantiles con disfraces o en los parques temáticos son en realidad personas reales.

“El vídeo es exactamente lo contrario al mensaje de la canción. Quisimos mostrar a una persona repugnante detrás de la máscara de un conejo y por eso terminamos con esta máscara de aspecto descuidado y escalofriante. Un tipo que es un desastre y que estafa a los niños mientras tiene un problema con la bebida cuando no está en el rol de su personaje,” comenta el baterista Guillermo Morales Vitola.

Combinando sus historias de vida con potentes acordes aportados por el rock alternativo, Carlos Calvo y Guillermo Morales Vitola desencadenan una poderosa explosión de energía, acompañada de un sonido fresco, bien estructurado y maduro, como un arma sobrenatural.

Reunidos luego de un largo recorrido presentando canciones por escenarios y en diferentes estudios de grabación alrededor del mundo, han sido destacados recientemente por Los Angeles Times y la revista Billboard, entre varias otras publicaciones a lo largo de Latinoamérica.

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ENERGIZER HUNNY

Acerca de ÄSTRA:

En ÄSTRA, Carlos Calvo y Guillermo Morales Vitola unen fuerzasy caminos después de haber recorrido diferentes continentes y estudios alrededor del mundo. Un sin fin de colaboraciones pasadas y proyectos individuales como Sexy Lucy, Estados Alterados, Yuri Gagarin y Two Way Analog en Latinoamérica, los han llevado a una descarga poderosa de energía, acompañada de un sonido novedoso, estructurado, y maduro, como un arma sobrenatural sobre el escenario. A partir de este 2021 se preparan para presentar cuatro EPs, iniciando con Water, cada uno con un concepto e identidad propia, enfocada en los elementos de la naturaleza: Agua, Fuego, Aire y Tierra. Para la banda esta conexión representa “lo esencial que fue hacer un “stop” en nuestro día a día y generar conciencia rindiendo homenaje a la madre tierra”comenta Morales Vitola y pretenden mostrar al público a través de ello, lo que han hecho durante su largo viaje musical. Sus ideas se complementan con propuestas gráficas en las que el cosmos y las luces de neón son protagonistas. Sus elementos visuales se explican a partir de una ideología de geometría sagrada. Así, Morales Vitola y Calvo, consolidarán un proyecto que se extiende por todo el territorio americano, mezclando ritmos que vienen de sus historias de vida y dirigiendo todo ello a poderosos acordes traídos del rock alternativo: el centro de su esencia.

Miguel Silva: El director de videoclips exitosos

El colombiano ha trabajado para Camilo, Morelli, Damian Marley, Pilar Cabrera, Pio Perilla, Mad Tree, Sabi Satizabal, César Pinzón y Brina Quoya entre otros.

Miguel Silva es un Director de video y Fotógrafo bogotano que en los últimos años ha trabajado con los artistas colombianos que hoy en día se abren paso en en el mundo.

De la mano de Morelli, Camilo e innumerables artistas de la escena alternativa de nuestro país, el director colombiano ha logrado ganarse un espacio en la industria musical con sus videoclips.

El colombiano también ha logrado resonar en otros países con nominaciones y premios de dirección, y con fotografías de moda que han sido publicadas en importantes revistas internacionales como Vogue Italia.

Recientemente Miguel dirigió el videoclip de la canción Like del consolidado cantautor Colombiano Morelli, quien ha sido nominado múltiples veces al Latin GRAMMY®️ por ser coautor de los varios éxitos de artistas de la talla de Mau y Ricky, Gente de Zona, Jessie Reyez, entre otros.Like ha conectado mucho con el público pues tiene una idea original fresca y divertida. Además cuenta con cameos de artistas, influenciadores y talentos de la industria musical como Mau Montaner, Sara Escobar, Pau Macher,Jon The Producer y Richi López.

“Buscamos capturar la esencia vintage de un arcade y llevar un concepto como el de un ‘like’ a una época distinta creando una interacción armónica entre dos mundos” Comenta Miguel Silva.Miguel Silva ha trabajado con múltiples artistas de la industria como Cesar Pinzón, MOÜGLI, Böjö, Sabi Satizábal, Pilar Cabrera, Mad Tree, Pio Perilla, Brina Quoya, Andrés Guerrero, Nataly Grisales y muchos más.

Además ha participado en grabaciones con artistas como Básalos, Yendry, Damian Marley y Camilo, participado en un par de sus videos musicales como Bebe Remix con Gustavo Lima y una sesión en vivo de su tema “Tuyo y Mio”.En 2020 fue director del videoclip “Playita en tu mar” de César Pinzón (Codiscos) y Kaia Lana (Warner Music México). El audiovisual que se rodó entre Colombia, Estados Unidos y México logró un millón de vistas en YouTube en el primer día al aire.Miguel dirige también dirige el proyecto llamado The Yellow Sessions, en el que podemos observar sesiones en vivo. A la fecha hemos visto estas propuestas conceptuales hechas para artistas como Pedrina, Skinny Man, TSH Sudaca, Lalo Cortez, Lucio Feuillet, Briela Ojeda y muchos otros más.Nominaciones y premios

  • Fía Fest (Bogotá): Selección oficial Videoclip Alquimia – Mad Tree (2016 – Director).
  • Bogotá Music Video Festical (Bogotá): Selección oficial de los videoclips Contratiempo – Pilar Cabrera (2017 – Director), Puedo – Mad Tree (2017 – Director), Ya Me Valdrá – Laura Buitrago (2017 – Director de Fotografía), 11:11 -MOUGLI Ft.MNKYBSNSS (2019 – Director) y Quisiera – Sabi Satizabal (2020 – Director). Ganador Premio del Público con Contigo o Sin Ti – Sabi Satizabal (2020 – Director).

Contigo o Sin Ti de Sabi Satizabal dirigido por Miguel ganó el Premio del Público en el Bogotá Music Video Festival (BMVF) 2020.

Fue selección oficial del Pigdon Film Festival en Melbourne (Australia).

  • Festival Internacional de Cortometrajes de Medellín – FICME (Medellín): Ganador Mejor Videoclip con Sideral – Esteban Mick (2018 – Director), Ganador 2do mejor Videoclip No Valió la Pena – Alejo Álvarez (2019 – Director) y Selección oficial Videoclip 11:11 -MOUGLI Ft.MNKYBSNSS (2019 – Director).
  • Short of Year (EE.UU.): Selección oficial Videoclip Habrá – Pilar Cabrera (2018 – Director).
  • Doff Film Festival (Bogotá): Ganador premio del público con Andrea (2020 – Director).
  • Pigdon Street Film Festival (Australia): Selección Oficial videoclip con Contigo o Sin Ti – Sabi Satizabal (2020 – Director).

Sideral de Esteban Mick ganó el premio a Mejor Videoclip en el Festival Internacional de Cortometrajes de Medellín (FICME) 2018.

El video se grabó bajó la dirección de Miguel Silva usando el efecto droste y el lenguaje corporal como herramienta de comunicación.Como fotógrafo Miguel Silva ha sido publicado en reconocidas revistas internacionales como la revista francesa Malvie, la revista inglesa Intra Mag, Fashion Grunge y la prestigiosa Vogue Italia.

También ha sido fotógrafo de marcas como Champion y My Happy, marca de bikinis de la reconocida presentadora y actriz, Steff Roitman. También ha tomado fotos para el artista colombiano Camilo.Miguel Silva estudio Comunicación Audiovisual en la Universidad de la Sabana (Bogotá, Colombia). Durante los últimos semestres comenzó a interesarse especialmente por la música y allí empezó su camino como director de videoclips.

Aunque su portafolio se mueve alrededor de la dirección de videoclips, el colombiano ha dirigido otras piezas audiovisuales como comerciales, cortometrajes y documentales.”Soy una persona curiosa, que le gusta viajar y conocer historias. Grandes maestros que admiro mucho dicen que para ser buen artista hay que vivir intensamente y yo lo creo así.

La creatividad es algo que nace de la fijación por los detalles y por dejarse impregnar de todo lo que la vida trae” Comenta Miguel Silva.