Därath “Milagro en el Jardín” cuando juntas Rock and Roll y fútbol

Milagro en el Jardín, es el nuevo lanzamiento de la agrupación Quindiana (colombiana) Därath, que inspirada en la fuerza de la hinchada futbolera del deportes Quindío (Equipo de su tierra natal), dan vida a esta canción que es un homenaje lleno de sentimiento y sentido de pertenencia.

Därath está conformada por:

Angelo: Voz

Daniel McClane: Guitarra

Pyngwi: Guitarra

Teo Atehortúa: Bajo

Pipe Jaramillo: Guitarra

El regreso equipo a la primera división del fútbol Colombiano, ha despertado un fervor en los Quindianos que se puede sentir en las calles y la música no podía estar ajena a esa manifestación.

Armenia es la ciudad Milagro de Colombia y el estadio donde Quindío juega como local “el Centenario” se conoce como “el Jardín de América” de allí sale el título de esta canción que busca reflejar en su letra, la pasión de los hinchas, el sentimiento de un pueblo y el amor que siente la tribuna por su equipo al que siempre acompañará en las buenas y en la malas.

Producida por Jorge Holguín “Pyngwi” quien ha sido el responsable de la propuesta musical de Därath desde su regreso a la escena en enero de 2016, la canción además cuenta con una importante participación de hinchas cantando en los coros, para darle ese aire tan particular que tienen las canciones que tienen el fútbol como protagonista.

“Milagro en el Jardín” en Plataformas

Puerta 3 presenta su primer sencillo “F U G A Z “

Colombia, 17 de septiembre de 2021. Sus carreras artísticas iniciaron en Colombia, siendo niños y aunque brillaron de manera individual hoy deciden unirse para lanzar un proyecto grupal que tenían pendiente en sus vidas y que el destino les trajo, PUERTA 3, una propuesta diferente creada para divertirse haciendo música con una mezcla de géneros enmarcados en el pop y que trae grandes canciones en sus voces y producidas por Anderson Cepeda.

Para vislumbrar lo que será su camino musical, PUERTA 3 presenta “FUGAZ”, el primer corte promocional de su EP, una composición de Charito Acuña que la agrupación ha adaptado a su sonido, a su propuesta creativa y que se puede apreciar en el videoclip del single, donde sus atuendos originales fueron los protagonistas.

La consolidación de PUERTA 3 es un sueño que tenían pendientes sus integrantes de hacer una banda sin pretensiones, sin importar la edad ni el género, solo enfocados en hacer buena música y disfrutarla en su esplendor.

“FUGAZ” es el primer single del EP de PUERTA 3, con una propuesta disruptiva, rítmica y llena de nuevos sonidos, en las voces están; Luz Elena Villegas, Nelson Segura y Ánderson Cepeda, quien también es el productor.

Basta hacer un poco de memoria para encontrar a Luz Elena Villegas actuando en las producciones de tv más importantes de los años 90, cantando con los grandes artistas del momento o aportando su voz a históricos jingles que también le dieron reconocimiento; su historia en la música se comenzó a conocer en el programa Pequeños Gigantes en donde a sus 12 años ingresó y rápidamente se posicionó como una de las voces femeninas más importantes en el país. En su rol de actriz también participó en otras series como FM Stereo, Conjunto Cerrado y la novela Si Nos Dejan. En el ámbito publicitario grabó una gran cantidad de jingles dentro de los que recordamos “Soy El Futuro Del Mundo” de la marca Coca Cola y después se convirtió en ejecutiva de mercadeo de varias compañías sin alejarse nunca de la música.

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Phonoclórica lanza ‘Salvajes’, una canción de empoderamiento y conciencia

‘Salvajes’ explora ritmos de Angola y Portugal, mezclados con marimba de chonta, construyendo así un sonido fuerte, poderoso y consciente.

Phonoclórica es el nuevo sonido de la música electropical colombiana. Con los tambores, la marimba de chonta y el beat electrónico se renuevan en su más reciente producción discográfica para hacer bailar al público de todas las latitudes. Tras 10 años de trayectoria artística, el grupo conformado por Leonel Merchán, vocalista y director musical; Aura Martínez, vocalista; Julián Nieves, guitarrista; Kike Narváez, percusionista; y Leonardo Peña, percusionista, representa el sonido actual de las nuevas músicas colombianas.

La intención de la propuesta musical de Phonoclórica es innovar desde los sonidos tradicionales y electrónicos con una identidad bogotana, proponiendo una puesta en escena potente que haga vibrar los cuerpos y voces de quienes los escuchen, dándole un lugar importante al sentido profundo y genuino de las letras en sus canciones. El mensaje de sus canciones radica en bailar con consciencia y en conectar a través de pensamientos positivos de unión en torno al bienestar y el repensarse conscientemente para avanzar.‘Salvajes’es su nuevo sencillo, una canción de empoderamiento a través de una lírica enérgica y un mensaje contundente. La canción explora ritmos de Angola y Portugal, mezclados con marimba de chonta, construyendo así un sonido fuerte, poderoso y consciente. Es un guiño musical al Kouduro Angolés con sonoridades colombianas.

“En un ensayo empezamos a explorar sobre ritmos de África y quisimos conectar con el espíritu de los animales de poder: el jaguar, el cóndor, el águila e invocar esa energía de poder, luz y seguridad que se encuentra a través de la conexión con el cuerpo y la danza. Es la invitación a un ritual”, comenta la banda.

“Estamos de vuelta y traemos un sonido renovado y diferente, no hemos perdido la esencia, pues seguimos siendo unos enamorados de las músicas afrocolombianas, pero este sencillo es el primer adelanto de nuestra nueva producción que saldrá pronto”, agrega.’Salvajes’ estará incluida en la próxima producción musical de Phonoclórica que incluirá bomba puertorriqueña, chalupas, dembow, currulao y kouduro. Será una experiencia musical nutrida y diferente entre obra y obra. Todo este recorrido entretejido por la sonoridad electrónica y la investigación de las músicas afrocolombianas.

“La mayoría de las canciones de Phonoclórica están pensadas para bailarlas, activarse y subir la energía”, cuenta la agrupación.

Dentro de los planes de Phonoclórica para los próximos meses está seguir presentando nuevas canciones al público de Colombia y Latinoamérica, una posible fiesta en la tarima Jaguara en el Parque Jaime Duque, lanzar nuevo merchandising para sus seguidor@s realizadas principalmente por el artista visual Guache y terminar de agendar las fechas de una gira de conciertos llamada ‘Con la gente’ para 2022.

“Somos una de las agrupaciones representantes de las nuevas músicas colombianas y hacemos nuestra música pensando en la gente, en que se sientan libres, empoderad@s, conscient@s, eufóric@s y llen@s de música en su cuerpo y su alma”, concluye la banda.

Escucha ‘Salvajes’ de Phonoclórica

SAMANTHA SÁNCHEZ ESTRENA NUEVO SENCILLO “RECONCILIADOS”

Ya puedes ver el video oficial en YouTube

Los Angeles, CA. (Septiembre de 2021) – Luego del estreno de su contagioso himno de verano “BBS” (Bad B!&%# Summer), la cantautora hispano-cubana Samantha Sánchez, continúa su ascenso como una de las estrellas más prometedoras de la música latina actual, con el lanzamiento de su más reciente sencillo “Reconciliados” bajo el sello Rebeleon Entertainment, liderado por el reconocido y multi galardonado productor Sebastian Krys y Virgin Music US Latin.

Producida por Orlando Vitto y Renzo Bravo, y escrita por Sánchez junto a Samantha Cámara, Orlando Vitto, Renzo Bravo y Daniel Rondón, “Reconciliados” aborda ese amor único y especial que compartimos con quien no sólo es nuestra pareja romántica, sino también nuestro mejor amigo. “Reconciliados” es un tema divertido que desborda melodías sin complicaciones y no deja de tener su dosis de humor. La canción, inspirada en las propias experiencias de Samantha, narra circunstancias con las que todos nos podemos identificar: no importa cuánto ames a una persona, siempre tendremos pequeñas peleas con ella.

ESCUCHAR “RECONCILIADOS” AQUÍ

“Me encanta esta canción. Siento que muchas, muchísimas de las personas que me siguen podrán identificarse con ella… Es una canción muy personal. Desde que era muy pequeña, mi abuela siempre me decía: ‘Tu papá y tú se parecen tanto que, por eso, siempre discuten”, y eso ha estado en mi cabeza toda la vida. Ahora, al pensar en mis relaciones con amigos y familiares, llego a la conclusión que a medida que tenemos más cosas en común y convivimos con alguien las 24 horas del día, siempre surgirán algunas peleas; peleas que no acabarán con el amor, pero que igual ocurren. Por lo tanto, me cuestiono por qué peleamos si al final nos queremos. Es muy divertida”, revela Sánchez.

El video oficial, que ya está disponible en YouTube, fue filmado en Los Ángeles con una antigua cámara Super 8 bajo la dirección de Daniel Eguren. En él, vemos a Sánchez explorar por primera vez ciudades en el área de Los Ángeles, como Malibu y Beverly Hills. Sin duda, los fanáticos podrán compartir la emoción con la cantante, a medida que su contagiosa pasión, su energía imparable y su capacidad para vivir cada momento brillan en cada escena.

“Filmar el video de “Reconciliados” fue muy divertido. Era mi primera vez en Los Ángeles y, literalmente, hice un tour por toda la ciudad en el coche de mi mánager. Le tengo tanto cariño a la canción y al video que, honestamente, no me imagino nada diferente. Fue una experiencia increíble y, por encima de todo, guardo un recuerdo fantástico de Los Ángeles”, confiesa Sánchez.

Acerca de Universal Music Group

Universal Music Group (UMG) es la compañía de música líder en el mundo, con vastas operaciones en grabación, edición, comercialización, y contenido audiovisual en más de 60 países. Ofreciendo un amplio catálogo de grabaciones y canciones de todos los géneros musicales, UMG identifica y desarrolla artistas para producir y distribuir la música más aclamada y con mayor éxito comercial en el mundo. Comprometidos con el arte, innovación, y emprendimiento, UMG vela el desarrollo de servicios, plataformas y modelos de negocios para ampliar las oportunidades artísticas y comerciales para nuestros artistas y así crear experiencias nuevas para los seguidores de la música.

Royals se confiesa y reflexiona con’Noise’

‘Noise’ es una canción que habla de los errores cometidos en una relación amorosa y cómo los recuerdos pueden afectar las emociones en una etapa en donde sentimientos están a flor de piel

Royals es una banda de rock colombiana formada en 2017 que mezcla elementos del pop actual para mantener relevante su propuesta influenciada por el post-hardcore y el nu metal con el fin de enviar, a través de sus canciones, mensajes frescos e innovadores. Está integrada por Carlos Calderón en la voz, Steve Pardo y Alejo Veloza en las guitarras, Juan Felipe Jaramillo en el bajo y César Gamba en la batería.

La intención de su propuesta musical es expresar todos los problemas del ser que podrían modificar su psicología. Creen que el autoconocimiento es factor determinante del cambio para lidiar con los problemas del día a día y en el rock como el mejor mensajero para dejarlo claro.

“No pretendemos sacar a las personas de la tristeza, más bien que sepan entenderse en medio de ella”, afirma Carlos.

‘Noise’ es su nuevo lanzamiento, una canción que habla de los errores cometidos en una relación amorosa y cómo los recuerdos pueden afectar las emociones en una etapa en donde sentimientos están a flor de piel. La canción fusiona elementos del pop y el indie sin perder la esencia rock.

“Todos hemos tenido que pasar por situaciones de duelo en muchos sentidos. En ‘Noise’ experimentamos a través de una confesión todas aquellas memorias que nos hicieron sentir distintos en algún sentido con ese alguien que ya no está”, agrega la banda.

“En una especie de sátira, buscamos que el sonido de esta canción incorporara elementos del pop y del indie, que se sintiera en un tono más alegre, pero sin perder la esencia de lo que somos. Experimentamos la idea de hacer una canción pop con la visión rock que hemos tenido desde que empezamos el proyecto”, cuenta el grupo.

El video concepto de ‘Noise’ es una experiencia de colores con el que Royals pretende ilustrar las emociones más intensas de sus integrantes.

“Es una explosión de pensamientos que jamás deja de cambiar y sabemos que todos tenemos ese recuerdo capaz de desestabilizarnos hasta en los mejores días”, enfatiza Royals.Después de una larga espera, Royals ha desarrollado un circuito de conciertos en Bogotá como preámbulo a su primer tour por México en agosto de 2022.

Las fechas de la gira de conciertos en Bogotá son: septiembre 23 en Café León, octubre 23 en The Music Hall, 28 de noviembre en Canterbury Café Bar, 18 de diciembre en Jail House Rock, 19 de febrero en Jackass Rock Bar, 19 de marzo en Paranoid Rock y 2 de abril en Inside.

“El rock ha dejado de ser referente en Latinoamérica en las últimas dos décadas y los sonidos que aún existen en el género se aferran a características del pasado que ya no motivan a la juventud ni a nuevas audiencias. Royals intenta mostrar un sonido nuevo sin cerrarse a las posibilidades de experimentación con referentes más contemporáneos, abordando temas con los que la juventud actual empatiza y se relaciona a diferencia del rock tradicional”, concluye la banda.

Escucha ‘Noise’ de Royals

Doctor Krápula será parte del Miami Beach Reggae Fest

La banda de rock mestizo representará a nuestro país en este festival que se realizará en el North Beach Bandshell de Miami este 11 de septiembre.

Doctor Krápula se suma a Fidel Nadal de Argentina y Bachaco de Venezuela en una fiesta con sabor latino que se convertirá en una ‘Celebración de Paz y Amor’ para todas las edades.

Las puertas del Miami Beach Reggae Fest se abrirán a las 4:20 pm con música de DJ Alesouljah y el show empieza a las 5:00 pm. El aforo será demil personas por lo que los organizadores recomiendan comprar las entradas previamente para garantizar disponibilidad.Recientemente la banda presentó en plataformas de streaming ‘Mala Fama’ un canto de unión latinoamericano que clama por el reconocimiento del inmenso valor cultural y ancestral de nuestro pueblos.

La canción que hará parte de la ‘Edición Deluxe de Calle Caliente’ une a la banda colombiana Doctor Krápula con la agrupación brasileña Francisco, el Hombre y resalta las características positivas de la identidad latina que ha sido manchada por la mala imagen que venden los medios, la promoción del narcotráfico y la mal llamada “Malicia Indígena” que supuestamente nos caracteriza.

ALLISON NUNES EL DJ BRASILEÑO QUE LLEVA EN ALTO EL NOMBRE DE SU PAÍS A NIVEL MUNDIAL

Allison comenzó su carrera en el 2013, pero su pasión y conexión con la música nació desde su infancia, esto lo ha llevado a tener un importante reconocimiento a nivel mundial y tener una gran acogida entre el público de innumerables países.

Allison se ha presentado en los principales Clubes y festivales de Brasil. Internacionalmente ha tenido presentaciones en países como España, Inglaterra, Francia, México, Panamá, Ecuador, Costa Rica, Argentina, Chile, Estados Unidos

y Colombia, país donde ha tenido más de 50 Shows siendo uno de los Djs Brasileros con mayor número de presentaciones en este país.

Actualmente es residente de sellos como Fresh, Bubu (SP), Industry Medellin (Colombia) y Freedom Festival Maspalomas (España). En su recorrido como DJ, Allison ha recopilado varias presentaciones con importantes sellos internaciones como lo son Papa Party de Eliad Cohen(Cartagena), Xlsior (Rio de Janeiro), We Party Sandia (H&H Bahia), Supermartxé (BH y SP).

En el año 2015 se presentó en las principales fiestas del club The Week. Durante 5 años fue residente del grupo SF. En 2016 realizó su debut en el festival Hell & Heaven en su edición extra en Trancoso, desde esa fecha hasta la actual, Allison Nunes ha participado en todas las ediciones de este festival. También es uno de los artistas frecuentes en las principales fiestas del grupo de Rosane Amaral.

Allison ya estuvo compartiendo escenario en grandes festivales con importantes nombres de la música como Offer Nissim, Abel, Ralphi Rosário, Chris Cox, Yinon Yahel, Javi Reina, Sagi Kariv, Taito Tikaro, Maya Simantov, Pablo Vittar, entre otros.

Su estilo musical es variado, transitando por el House, Club, Tribal, Tech y manteniendo la influencia del real House Music. Para Allison la conexión entre el público y el DJ es fundamental. Sus sets son siempre diferentes e imprevisibles, Allison busca sentir la energía de la pista antes de entrar a la cabina. Cada beat proviene del corazón.

Allison lleva en alto el nombre de su país a nivel mundial y se posiciona hoy en día como uno de los más grandes dj’s brasileños internacionalmente.

https://www.instagram.com/djallisonnunes/

https://open.spotify.com/artist/68VHlLOvlIFCwkHE39onfg?si=xRtVCA9USBWm6qRm_sTYzA&nd=1

https://soundcloud.com/djallisonnunes

Mereseft lanza ‘Imagino’, una canción alegre y nostálgica

Mereseft es un proyecto de indie hip hop alternativo lleno de versatilidad, creatividad e innovación.

Escucha ‘Imagino’Santiago Rincón es un artista colombiano encargado de darle vida a Mereseft, un proyecto musical, solista de live looping, show caracterizado por el multi-instrumentista, quien va grabando y tocando instrumento por instrumento durante sus canciones. De esta forma, arma y crea su propuesta de indie hip hop alternativo.

Mereseft o el “simple suspiro”, traducción del frisón occidental de la provincia de Frisia, donde hoy sería el norte de Holanda, nace en 2018 bajo una influencia musical que abarca sonidos de urban beats, indie, hip hop, house, y pop, logrando un sonido fresco e innovador.

El proyecto está influenciado principalmente por el formato de FKJ y Tash Sultana, cuyas propuestas solistas arman su música en vivo por medio de loops o fragmentos de grabaciones de cada instrumento con el fin de ir armando en vivo cada canción.

Mereseft expresa y habla con libertad en cada una de sus canciones, expresando sus pensamientos, deseos, sueños y gustos sin alguna vergüenza o incomodidad. Le canta a la vida cotidiana y al poder ser quien es sin esconderse.

‘Imagino’ es su nuevo lanzamiento, una canción que inició como inspiración durante una relación con una musa, pero terminó convirtiéndose en una carta al cariño de las personas que rodean a Mereseft. Amigos, familia, vivos, muertos, recuerdos y memorias se hicieron canción en una tarde imaginando los bellos momentos con este círculo de hermanos que lo rodean. Es una alegría nostálgica.

“La canción surgió de querer hacer una canción al estilo del artista Cardellino, pero manteniendo el sonido característico de las guitarras de Mereseft, y la voz entre melodía y rapeo”, comenta el artista.

“Es una canción para estar tranquilo o para escuchar en momentos de tranquilidad, de gratitud con sigo mismo, con la vida. Es perfecta en momentos de iniciar con calma la semana o de buscar espacios al aire libre, buscando tranquilidad”, agrega.

‘Imagino’ hace parte del álbum ‘Imaginando’ el cual se concibe como una expresión de lo vivido por Mereseft durante el encierro causado por la pandemia del Covid-19. Estará conformado por 13 canciones y su fecha estimada de salida es para 2022.

Escucha ‘Imagino’ de Mereseft

LIKA NOVA presenta “YA NO FUNCIONÓ”

Ya No Funcionó” es el segundo sencillo de Lika Nova en el 2021 antes del lanzamiento de su nuevo EP para el 2021. Esta canción continúa con el proceso de transición desde los sonidos más alternativos de su segundo álbum “No Hay Mal Que Dure Una Vida” a sonidos más maduros y únicos, utilizando sonidos felices para momentos tristes, donde los coros y la pared de sonido creada por las guitarras y los sintetizadores son los protagonistas.

Ya No Funcionó” habla de esas situaciones donde no hay más por hacer sino continuar con nuestras vidas y vivir con las consecuencias de lo sucedido. Es una canción para bailar y cantar a grito herido. Frases como “pensando en lo que pudo ser”, “no puedes continuar diciéndome lo siento” remarcan la temática del nuevo sencillo, una balada rítmica con el sonido electrónico, fresco y muy honesto que siempre los ha caracterizado.

Su sonido ha logrado posicionarse #1 en el Radiónica Top 25 y hacen parte de la programación de las principales emisoras nacionales como Radioacktiva. Han compartido escenario con artistas nacionales e internacionales, entre los que destacan: The Neighbourhood, Camilo Séptimo, Diamante Eléctrico, Trending Tropics,además de presentarse en festivales como Día de Rock Colombia, Festival Hermoso Ruido y Rock Al Parque.

Lika Nova es una banda de rock/pop alternativo formada en 2015 en la ciudad de Bogotá. Su propuesta busca sumergir a los oyentes a un viaje sonoro y multisensorial, influenciado por el synth pop y el indie rock. El sonido de Lika Nova busca ser versátil, innovador y refrescante, sin encasillarse en alguna categoría.

LIKA NOVA SE PRESENTA EN VIVO EN EL BOOM BOGOTÁ MUSIC MARKET (SHOWCASE OFICIAL).

Lugar: Teatro El Parque – Carrera 5 nro. 36-05
Fecha: 09 de septiembre 2021

Disfrute del viaje sonoro que propone esta agrupación de rock/pop alternativo, que se ha consolidado como una de las bandas emergentes más relevantes del circuito artístico en Latinoamérica. Ha tenido la fortuna de compartir escenario con The Neighbourhood, Allison, División Minúscula, Caramelos de Cianuro, entre otros.

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“YA NO FUNCIONÓ”

Invers lanza ‘Escarlata’

La banda colombiana fusiona en ‘Escarlata’ sonidos de rock, post-hardcore y trap.

Después de sus lanzamientos ‘Velas’ y ‘Apareces’, la banda colombiana de rock alternativo Invers regresa con ‘Escarlata’, su nuevo sencillo, y con novedades en su carrera como la creación de las playlist ‘Apariciones Colombianas’ y ‘Destellos Latinos’ hechas con el propósito de difundir lanzamientos recientes de bandas de rock colombianas y latinoamericanas. Adicionalmente, el grupo obtuvo un patrocinio con las marcas Gama Drumstick y Cóndor Drums y da a conocer el evento debut en vivo en Café León el próximo 23 de septiembre.

‘Escarlata’ es una canción que nace de un recuerdo memorable entre dos personas en donde se describe una sensación inexplicable de euforia y satisfacción, aquella que no se vuelve a repetir dos veces en la vida. Invers explora sonidos fusión entre trap, rock alternativo con tintes de post-hardcore y, así mismo, sintetizadores a lo largo de la canción.

“‘Escarlata’ se lanza con un video concept que expresa un recuerdo a través de una metáfora con un diamante que brilla en el transcurso del clip junto al predominante color rojo escarlata, demostrando la sensación de euforia vivida durante aquel instante”, comenta la banda.

“También se evidencia la firma incrustada en el diamante simbolizando una huella permanente que deja una persona dentro de un recuerdo invaluable y, así mismo, este objeto se mueve sobre una tela, reflejando la atracción constante que existe entre una dimensión natural y como ésta destella realidades alternativas que se crean a partir de un momento único entre dos personas”, agrega.

‘Escarlata’ fue producida, grabada, mezclada y masterizada por Ricardo Gonzáles en Owl Sound Recordings. La producción y grabación de voces estuvo a cargo de Andrés Felipe Gómez. La canción estará incluida en el EP debut de Invers que espera ser lanzado a mediados de diciembre de 2021. De igual manera, la banda sigue trabajando en nuevo material de estudio para 2022.Invers tendrá su debut oficial en vivo el próximo jueves 23 de septiembre en Bogotá en Café León (Calle 85 #11-53. Paseo el Faro, local 3) a partir de las 7:00 p.m. El evento tendrá la participación de la banda bogotana invitada Royals. La boletería se puede adquirir a través de las redes sociales de Invers hasta un día antes del concierto en $14.000 y en taquilla únicamente el día del evento a $20.000. El aforo está sujeto a las políticas de bioseguridad vigentes.

Actualmente, la banda se encuentra patrocinada por la marca de baquetas y accesorios de batería Gama Drumstick y también por la marca de redoblantes Cóndor Drums, ambas fundadas por el baterista colombiano Dave Gamarra.Previo a ‘Escarlata’, Invers presentó ‘Apareces’, sencillo que llegó a 5.600 oyentes mensuales en Spotify y 5.300 streams en la canción.

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